No se pinta por pintar – no, cuando lo has hecho desde la más temprana edad – y cuando pintar se convierte en un ejercicio de expresión, de comunicación; en mi caso desde los primeros años 70 (años de auténtica rebeldía ). Y a esto se llama pintar por necesidad – por todo lo que nos quitaron.
Afloraban las primeras expresiones con tintes de Libertad. Estábamos a punto de comenzar un periodo de expresiones libres y de democracia. Nosotros, entonces jóvenes con veinte años tuvimos la oportunidad de empezar a expresar nuestros pensamientos que habían sido conformados con una cultura sesgada por el hermetismo y la no-apertura a las influencias que existían en países vecinos con más tradición en el devenir cultural, en la vida social y política. En el pensamiento libre. Lo nuestro fue, eso que Pedro Almodóvar dio en llamar “La mala educación”. Y con todo aquel bagaje – y lo poco que nos llegaba de algunos profesores , fuimos haciendo de nuestra capa un sallo para intentar plantear ideas y formas con los pocos colores y libros de arte de que se disponía- tampoco esos materiales habían sido tratados de manera libre en nuestros pueblos y ciudades, y en las pocas librerías que había, no existía el comercio libre “tampoco”, los nombres de los materiales de pintura eran de importación… papier, craie, crayón, fumée, noir o blanche; como podemos ver no se pinta por pintar cuando llevas haciéndolo más de treintaycinco años. No de manera convulsa y desenfrenada pero sí de manera reflexiva y contenida… - realizando alguna muestra/exposición cada cierto tiempo, cada dos ó tres años; haciendo de esta actividad una forma de ser y de pensar; - contagiando este hábito a muchos para que les sirva como a nosotros para expresarse de otras maneras alternativas, sencillamente haciendo del arte una burbuja que nos aguanta y nos sirve para justificar nuestra existencia. Ahí puede radicar la diferencia que se marca entre pintar por pintar ( algunos lo hacen muy bien ) y cuando se hace y se trabaja por necesidad, ( y es que a los que hemos dedicado tanto tiempo a esta actividad sabemos que el fin no es hacerlo bien por hacerlo bien, sino hacerlo por esa necesidad de pintar, de trabajar para pensar de manera libre y espontánea, sin cortapisas; sin reservas. Sólo las propias de nuestro seguir existiendo o seguir siendo uno mismo.
En esta exposición que he dado en titular 58X58 se ve un recorrido por todo lo que he pintado desde mis principios en los años 70 – posiblemente falte algo, siempre nos dejamos algo en el tintero, - muchas veces sin querer.
58 obras por 58 años
Fausto Díaz Llorente
1983. Homenaje . 130x160
Óleo sobre Temple. lienzo
Fausto Díaz Llorente
n, 1953
Licenciado en Bellas Artes. Universidad del País Vasco
Profesor de Enseñanza Secundaria. Bachillerato Artístico. IES Goya. Zaragoza
Ha realizado más de cien exposiciones colectivas y estas son algunas de las más representativas.
EXPOSICIONES
1972 Caja de Ahorros Municipal de Pamplona. Tudela. Navarra. Pintura.
1974 Sala Doncel. Casa de la juventud. Pamplona. Pintura.
1979 Caja Provincial de Ahorros de Logroño. Galería de Arte.
Palacio de Las Bezaras. Haro. La Rioja. Pintura.
1987 Semana Cultural de Castejón de Navarra. Colegio Público DOS DE MAYO. Colectiva.
Pintura. Fausto Díaz - Marta Cárdenas - Ignacio Ladrón de Guevara - Luis Pérez Ortiz (
LPO ). Patrocina: M.I. Ayuntamiento de Castejón. Navarra.
Comisariado: Fernando Palacios.
1991 Facultad de Filosofía y Letras .Zaragoza. Enero. Pintura
1994 Jornadas Culturales del I. F.P. RIO GALLEGO. Zaragoza.
Donde es profesor. Expone pinturas y esculturas de pequeño formato.
1997 Exposición de Pintura en Caja Rioja. Alfaro. La Rioja. Marzo, Abril
1997 Exposición de Pintura y Escultura en el Museo de Calahorra.
La Rioja. Abril
Consejería de Educación, Cultura y Deporte.
Gobierno de La Rioja. Museo Municipal. Calahorra.
1998 Exposición de Pintura. I.E.S. El Portillo. Mixto 4. Zaragoza. Abril,
Mayo 1998.
Donde ejerce de profesor de Plástica durante este curso de 1.997-98
1999 Exposición de Pintura . Centro Cultural "Río Ebro" Edificio:
J.Martí. Ayuntamiento de Zaragoza. Febrero
2003 Exposición Individual de Pintura. ÍNTIMO-PREPARATORIO.
Pinturas desde 1970. IES ÉLAIOS. Zaragoza
Del 10 de Noviembre al 10 de Diciembre
2004 Abril . 1 al 30. Centro Cultural IBERCAJA. C/Antón García
Abril., 1. 50018. Zaragoza.
Pintura. Obra : ROCINANTE.
· Catálogo. Textos: Ángel Azpeitia y Fernando Ferreró.
2007 Abril. Del 2 al 30. Ámbito Cultural El Corte Inglés.
LOS SILENCIOS DE ROCINANTE
Centro, Pº Independencia. Zaragoza.
Texto del Catálogo: J.R. Giménez Corbatón.
2008 El PAPEL Vs _ esCultura.
Fausto Díaz & Raúl Tejada. Mayo.
Museo de Castejón Navarra
2009 El PAPEL Vs _ esCultura. ( El Círculo ) .
Fausto Díaz & Raúl Tejada
Del 12 de Diciembre/08, al 6 de Enero de 2009. Sala de
Exposiciones. Centro de Interpretación de la Reserva Natural de
los Sotos de Alfaro. Departamento de Medio Ambiente_Gobierno de
La Rioja & Ayuntamiento de Alfaro. ALFARO. La Rioja. (Pza de España. s/n ).
Envoltura
Dibujar sin pasión es oxidar un cua-
derno que se abre. El dibujo se obs-
tina ante el modelo con un ligero
afán didáctico. Oprime la mano que
presagia el ordenador sobre todo. Es
palabra sensual de línea revuelta. Pri-
mavera que empieza por el jersey y
el rombo.
Fernando Ferreró Tolosa
1.994
LA BOTELLA
Dentro de esta botella cabe el mar.
Dentro de esta botella
se tambalea el mar de los borrachos
con la noche a cuestas,
con la marea de sus amarguras.
Dentro de esta botella bailan moscas
como bombardeados helicópteros,
pasean cucarachas con paraguas.
Dentro de esta botella llueve ausencia.
Su pared giratoria desfigura mis rostros,
comba mis frentes, abre mis pupilas:
hay tormentas en llamas en sus olas.
Un coche transparente, ya siniestro total,
flota náufrago dentro de esta botella.
¿Es serpiente o cordón umbilical
ese deshilachado contoneo
desde el fondo a la boca?
Dentro de esta botella está el vacío
del que me lleno cuando bebo y bebo.
Abandonada para el reciclaje,
yo soy esta botella.
2011_Ángel GUINDA
